【名称】溪堂诗意图

【类别】中国古画

【年代】明 

【作者】戴进     

【现状】现藏于辽宁博物馆

【尺寸】194cmx104cm

【材质】绢本 设色

《溪堂诗意图》采用典型的对角线构图。对于山石，画家先用墨线勾勒出轮廓，再用阔笔疾扫，渲染出山石的体积。前景的石头以侧笔做短距离的皴擦，可见画家对嶙峋怪石的刻意营造。画家用斧劈皴沿着石头的轮廓线短砍，很好地表现出石头的质感；松树的树干、树枝用厚重的焦墨中锋写出，劲挺有力。整个画面层次清晰，有曲尽意幽之趣。

《溪堂诗意图》从近、中、远三个层次取景。近处，三株挺拔的古松屹然挺立于石上。松枝虚实相衬，笔墨简洁、干净。这三株古松的描绘，显然受到刘松年松树画法的影响。戴进的画中，松树的排列姿态与刘松年《四景山水图》中的松树相似，只是前者在物象的具体描绘上多有新意。画中，寂静的空山间，一位宽衣大袖的执杖老者正沿着桥朝画中央缓缓走来。顺着他走来的方向，可以看见一间茅草屋。草屋的主人正坐于屋内，神态悠闲，一派文人气度，想必他是隐居在此。画中人物的衣服用线爽劲洒脱、沉稳果断，虽是寥寥几笔勾勒而成，但却很好地表现出衣服的质感。画面左侧大面积的留白代表了清澈的溪水，突出了人物。中景处，两山之间一弯溪水蜿蜒而来，至山口处飞流直下，形成一股瀑布。一寺观藏于重叠的峰峦后面。这若隐若现的寺观，不仅使画面的视野更加深远、开阔，而且也为这寂静的空山增添了几许生机。远处的崇山峻岭似乎笼罩在云雾之中，虽只有淡淡的一抹，但却富有神韵，仿佛让人进入了仙境。远山不仅衔接了近景与中景，加强了画面的纵深效果，而且也映衬出近处山崖的凝重与浑厚。这种虚实结合的表现手法构成了该作品的显著特色。