弗朗齐歇克·库普卡出生于捷克的波希姆，20岁时进入维也纳美术学校，1895年到巴黎定居。印象派曾使他感动，但他又喜爱罗丹和劳特累克。自35岁起他的艺术发生深刻的变化，以卓越的技巧服务于可视外表以外的想像。在风景中库普卡对于穿过水面看到的东西进行变形，并用冷酷尖利的颜色予以表现。于是，这些物体便具有了独立于主题之外的奇特生命，摆脱了对于真实的屈从，而获得解放。他曾说过：“作为本身就是抽象现实的艺术作品，要求自己由发明出来的成分组成。”库普卡的作品以其严谨的结构和内部的逻辑，被认为是构成抽象艺术的重要组成部分。

大约在第一次世界大战期间，弗朗索瓦·库普卡是欧洲最活跃的画家之一，弗朗索瓦·库普卡工作并展示给巴黎艺术家就像德劳内和马塞尔还有他的哥哥雅克，也有意大利的未来主义和德国的表现主义。弗朗索瓦·库普卡天生脾气就不好，他和巴黎的沙龙长期不和，而且在一九一二年就至少在一次展览中收回了他的作品，就是因为和其他的参展商审美不一致。他感觉到他们是消极的、颓废的、而且是学术性的。与他们的合理的形式主义相比，弗朗索瓦·库普卡是浪漫的和神秘的。他和德劳内在他们的作品中有独特的见解，他们想成为自己思想的创始人。

boudoir scene

the lotus soul



the wave

the book lover


女舞者

艺术家和评论家们越来越少的提及弗朗索瓦·库普卡，慢慢的弗朗索瓦·库普卡几乎被忘记了。在二十世纪二十年代早期的几次展览之后，弗朗索瓦·库普卡一直秘密的工作，直到一九四六年才展出了少量的作品。弗朗索瓦·库普卡有一个主要的展览是在布拉格，然后一个个人展在纽约举办，最后的回顾展主要是在巴黎，一九五八年弗朗索瓦·库普卡在装饰派艺术的博物馆进行展览，一年之后去世。在那之后，弗朗索瓦·库普卡有许多的展览在捷克斯洛伐克、瑞士、德国和荷兰等国家举办。弗朗索瓦·库普卡的作品在二十世纪七十年代开始得到了批判家的关注。