《锁谏图》卷，清，罗聘绘，纸本，墨笔，纵32厘米，横208厘米。
　　本幅楷书落款：“仿阎立本锁谏图，寄萧生湘客装藏。扬州罗聘。”钤“罗聘”白文方印、“遯夫”朱文方印。本幅另有“清玩草堂”、“半丁审定”等鉴藏印五方。尾纸有谢兰生于道光甲申年（道光四年，1824年）抄录的《晋书》中关于陈元达锁谏故事的一段文字，还有张唯屏于道光己丑年（道光九年，1829年）题写的对于《锁谏图》的考证文字。
　　此画最成功之处在于针对人物的神情进行了细致入微的刻画：只见陈元达双手持笏，紧抱大树，嘶喊着进谏之言，尽忠、尽职的焦急心情溢于言表；两名侍卫拉住陈氏的腰带与上衣奋力外扯，他们虽然胡须飞扬，双眼圆睁，亦不能将其奈何；穿着便服的刘聪横眉相向，目露凶光，放在膝上的左手紧握，显然十分激动，余怒未消的神态跃然纸上；合手伫立的刘皇后眼见事端因己而起，心神不宁，急派侍女送交君王密柬以缓解急迫的形势。
　　画面对紧张氛围的渲染及对人物形神的描绘吸引了观者的视线，显示出画家独具一格的精妙构思。就画法来看，人物容颜用细笔描绘轮廓，须发纤毫毕现，面部略施淡墨表现起伏，服饰穿戴的线条勾写顿挫转折自具章法，有拙涩古朴之趣，观者能从中感受到罗聘娴熟地驾驭笔墨的高妙功力。
　　以此图与现藏美国弗利尔艺术馆、相传为唐代阎立本所绘的《锁谏图》相比照，人物的位置、动作基本没有太多变化，罗氏之作只是省略了皇后一侧的假山石与树丛，添加了陈元达右侧的几名侍卫。另外，罗聘还将原本用设色之法图写的表现形式改作白描，使画作平添了些许雅致。　　锁谏典故出自唐代房玄龄等编撰的《晋书》卷一百二《载记》第二。东晋十六国时期，汉帝刘聪（310-317年在位）立左贵嫔刘氏为皇后，欲为刘氏起凰仪殿于后庭。廷尉陈元达冒死上书进谏，希望刘聪以苍生为念、简朴为尚，放弃兴建宫殿的念头。刘聪对此暴跳如雷，下令将陈全家处斩。陈元达闻旨遂准备了一条铁链，急忙赶往逍遥园。在园内的李中堂前，陈氏把自己用铁链锁于堂下的树上，大声劝诫，据理力争。刘聪勃然大怒，命人拿下陈元达。此时，本在后堂观望的刘氏密遣常侍嘱咐左右停刑，并传递手疏给刘聪进行劝阻，方才平息夫君的怒气。事后，刘聪明白了陈元达的苦心，向他道歉，并易逍遥园为纳贤园，李中堂为愧贤堂。　　罗聘(1733—1799年)，字遯夫，号两峰，又号花之寺僧等。原籍安徽歙县，其先辈已迁居扬州。博闻好学，20余岁随金农学画，常为之代笔。曾三赴京师，因画《鬼趣图》轰动当时文坛，其才华横溢。人物、花鸟、山水兼善，画法受金农、石涛、华岩等人的影响，笔力雄厚，以清奇、拙奥、生冷见长。他所画人物造型准确，尤精于画鬼，借以揭露世态。花鸟尤以梅花突出，其妻方婉仪及子均工画梅，被称为罗家梅派。　　　　　　　　　　　　　　　　阎立本，生活于7世纪，约卒于唐高宗咸亨四年（673年），是唐朝初年的著名画家.他出生在一个艺术气氛浓郁的家庭内，父亲和兄长均是宫廷艺术家，擅长绘画和设计。在兄长去世后，阎立本接替他继续在宫中供职。根据现有的文字记载可知，阎立本的艺术活动与唐王朝的第二代皇帝李世民密切相关。阎立本年轻时，即在尚为秦王的李世民府中任职，并于唐武德九年（626年）绘制了为李世民夺取天下立过大功的18个谋士的肖像。唐贞观十七年（643年），阎立本又奉已即帝位的李世民之命，画了24 位唐朝开国功臣的肖像，并悬挂在宫廷的主要殿堂凌烟阁内，称为《凌烟阁功臣像》。这组肖像画群充分展示了阎立本的绘画才能。阎立本在宫廷的地位日益重要，最终担任官职很高的右相。与他同时的左相为武将，曾在边庭屡立战功，所以当时人们称赞道：“左相宣威沙漠，右相驰誉丹青”。　　　　又名“拖尾”，是书画手卷的一部分，位于后隔水之后。用镶料纸接成，主要用以加大手卷的轴心圆周，以适于在手中把玩并起到保护画心的作用，同时可供鉴赏者题写跋语。　　谢兰生（1760-1831年），清代书画家、诗人。字佩士，号澧甫、里甫、里道人，广东南海人，寓居广州。清嘉庆七年（1802年）进士。任羊城书院掌教。工诗善画，诗学苏轼，画得吴镇、董其昌、王原祁笔法，清雅秀润，敷色明快。书法学颜真卿，间以褚遂良、李邕，晚年近于米芾。　　　　纪传体晋代史。（唐）房玄龄等撰。一百三十卷。修撰者凡21人，此外唐太宗撰写宣帝（司马懿）、武帝（司马炎）两记和陆机、王羲之两传后论，故旧本亦题“御撰”。唐朝之前，记载晋史的书籍颇多，唐初流传的有臧荣绪等18家之著。房玄龄以臧著为底本，参考诸家，撰成本书。《晋书》记载上自司马懿（西晋世祖武皇帝司马炎之祖）、下到刘裕代东晋（317-420年）建南朝宋的历史。同时，还记述了十六国政权的状况。本书增立“载记”，十六国中的前赵、后赵等十四国皆入“载记”，仅前凉、西凉入“列传”。本书辞藻绮丽，多记异闻，对史料的取舍鉴别不甚注意，为其缺点。但因诸家晋史已然不存，且《晋书》对当时的文献旁征博采，因此从广泛保存史料的角度来看，仍有一定的参考价值。　　　　中国画技法之一，属辅助性用笔，为突出形象之用。“渲”是在皴擦处略敷水墨或色彩，“染”是用大面积的湿笔在形象的外围着色或着墨，烘托画面形象。　　　　传统中国画的技法名称，指用墨线勾画物象，不施任何色彩者，名为“白描”。