所谓意境，说直白点就是可意会而不可言传，对于中国国画来说，讲究的就是一个意境，有意境的话才是有灵魂的画，没有意境也就毫无灵魂可言，那么怎么画出意境之美呢，通过下面一组国画作品，大家可以窥探一二。

　　傅抱石是新山水画的代表画家，对于山水画特别有研究，他笔下的山水风景好都是笔致放逸，气势豪放，对于泉瀑之境最为擅长，非常的具有时代感，而人物画则主要是仕女和高士画，形象高古。

　　中国画在人物形象的表现和生活方面的反映方式上都有自己独特的认识和方法，大家对于那些写实的手法和形象的真实性其实并不怎么看重，而是对于形象的神韵来揭示他们所描绘的事物的本质特征，也就是说大家更注重神而非形，大概就是此时无声胜有声的境界。

　　其实通过上面傅抱石的七幅

国画作品，大家也可以对于意境应该有所领略，有人说过，意境就是写山则情满于山，画水则意满于水，和大诗人王维的诗中有画画中有诗的境界相符合，其实一般来说，意境是中国传统美学理论中最为基础和重要的美学范畴了。

　　意境同样也是中国传统绘画中最富有民族特色的审美准则，它不是具体的一个人事物，而是画家通过艺术的手法而营造出来的一种境界，可以说是虚于实，形与神，动与静以及有与无的和谐统一，也是理想和现实的美妙结合了。