《青城坐雨图轴》，1933年后，黄宾虹，纸本设色，纵86.5厘米，横44厘米，浙江省博物馆收藏

《青城坐雨图轴》题：青城山中坐雨，林峦杳霭，得图而归。宾虹。钤白文方印：宾虹、朱文长方印：冰上鸿飞馆、朱文方印：浙江博物馆藏。此图几乎纯然写生，与其它水墨恣肆的“雨山图”相较，着墨并不多。但确乎“雨淋墙头”，干而润，润而见骨；花青融入淡墨写雨雾水气，气息清新似能溢出画面。也有诗记录此经历：“泼墨山前远近峰，米家难点万千重。青城坐雨乾坤大，入蜀方知画意浓。”令人感慨的是，为寻证米家“落茄点”与大自然的雨点之间是怎样的一种依据关系，不惜以七十高龄一任大雨浇头，就是为了能获得激发于自然生命的创作激情--“画意浓”，获得新的理法元素--米氏父子也未能尽知的“万千重”，当然，最有价值的还是又一次深切难忘的生命体验--“乾坤大”，这应该是黄宾虹自己最珍视的。

1933年，黄宾虹居游四川时，有这样一首诗写其心得：“嘉陵山水江上游，一日之迹吴装收。烟峦浮动姿盤礴，图画挽住千林秋。秋寒瑟瑟窗牖入，唐人缣楮无真迹。我从何处得粉本，雨淋墙头月移壁。”是谓古人如唐人手迹如吉光片羽难得一见，况古人的“烟峦浮动”亦自“解衣盤礴”中来，黄宾虹需要自己的“解衣盤礴”体验，需要向自然索取“粉本”，而他的途径和方法仍是古人也曾体验和表达过的“雨淋墙头月移壁”。“月移壁”即是以“夜山图”来表现“层叠深厚”与“通体皆虚”；“雨淋墙头”，在黄宾虹则是将以“雨山图”来表现水墨淋漓与元气蒸腾。在黄宾虹看来，这也是五代、北宋间的一脉传统：“米氏父子笔墨纯从董北苑来，唯不能袭其形貌，故成大家。北苑喜作云中山顶，米氏化云烟为雨中山水，然大米雨景多钩云法，小米以墨渲染，积成滃郁之气，差有不同，可以想见古人不肯拘守矩镬，徒夸貌似为也。”黄宾虹似乎是从米家父子用“雨山图”来承绪、变化董源墨法的典故中找到了自己画“雨山图”的历史逻辑，这应该也是一种“参活禅”吧。